Review: El Dictador

La verdad, no tengo frase introductoria para esta reseña, así que empezemos mejor.

El General Aladeen (Sacha Baron Cohen) es el maniático egocéntrico dictador de la República de Wadiya, en donde es odiado por todos, hasta sus súbditos. Aladeen toma un viaje a Nueva York, para hablar frente a la ONU sobre las armas nucleares en su país, pero el hombre que fue contratado para “protegerlo”, lo secuestra, le corta su barba por la que todos lo reconocen, e intenta matarlo, pero Aladeen escapa. Al tratar de entrar a la ONU, se da cuenta que han contratado a un doble para llegar a la ONU y decir frente al público que ahora la república de Wadiya será una democracia. En una revuelta que se hace afuera del edificio de la ONU, una mujer llamada Zoey (Anna Faris), que estaba en contra de los pensamientos de Aladeen, lo ayuda, y como no lo reconoce por no tener la barba, le da trabajo en su tienda. Pero no sólo por no tener barba significa que Aladeen haya cambiado su forma de ser, así que sus comentarios ofensivos y racistas contra toda las razas del mundo no se harán esperar. Con la ayuda de uno de sus ex-súbditos, Aladeen tratará de recuperar su barba, y evitar la firma del contratao en donde se dicta que Wadiya se convertirá en una democracia.

Esta película, apenas estrenada ayer, es una más de la filmografía del excéntrico Sacha Baron Cohen, después de “Borat” y “Brüno”. Esta no es como las dos anteriores, pues “Borat” y “Brüno” fueron filmadas como documentales falsos, mientras que esta fue filmada como una película normal. Tiene sus partes graciosas y simples, pero desafortunadamente ví la versión doblada, y el doblaje es MUY MALO. Hay gente que dice que el doblaje en español de “The Hangover” fue muy bueno, pues usaban “mexicanismos” y groserías de forma inteligente. Pero en esta, las groserías las usan para absolutamente todo. Hay una parte en la que claramente a un personaje se le lee en los labios que grita “Come on!” y en el doblaje le ponen “¡Cabr*n!”. De verdad, no hay una sola frase ne la que no usen una grosería. No creo que la versión en inglés, por mucha mala palabra que tenga, haya sido TAN grosera como el doblaje en español lo fue. Pero bueno, fuera de eso, Cohen hizo un buen trabajo como Aladeen, y como dije, los chistes ofensivos, racistas y demás no faltan. Son de esos chistes que cuando lo oyes, piensas “No puedo creer que esté diciendo eso”, aunque por afuera te estás carcajeando. La película esta NI MUY BIEN, NI MUY MAL. Quizás viendo la verisón en inglés hubiera subido un puntito más, pero pues me tocó la versión en español, y aunque no fuera la culpa de los actores ni nada, sí le resta puntos a la peli. Pero bueno, en un rato más subo el nuevo Top 10, por el momento, gracias y nos leemos pronto.

Review: El Curioso Caso de Benjamin Button

“My name is Benjamin Button, and I was born under unusual circumstances”

El día que el huracán Katrina azotó en Nueva Orleans, la anciana Daisy Williams (Cate Blanchett) yace en su lecho de muerte en un hospital. A su lado, está su hija adulta, Caroline (Julia Ormond). Daisy le pide a Caroline que le lea en voz alta el diario del amigo de toda la vida de Daisy, Benjamin Button (Brad Pitt). El diario de Benjamin cuenta toda su extraordinaria vida, el hecho de que envejecía para atrás siendo el más peculiar. Benjamin nació anciano, y fue haciéndose más jóven conforme pasaba el tiempo. Abandonado por su padre, Thomas Button (Jason Flemyng), después de que la madre biológica de Benjamin muriera al dar a luz, Benjamin fue criado por Queenie (Taraji P. Henson), una mujer afroamericana que cuidaba de un asilo. La abuela de Daisy era residente de ese asilo, y fue así como Benjamin y Daisy se conocieron. Aunque se separaran por mucho años, siempre seguían en contacto, y cuando por fin se logran ver de nuevo, se ven justo cuando los dos están en sus cuarenta-y-tantos. Algunos capítulos son difíciles de leer para Caroline, ya que narran como fue cuidando Daisy de Benjamin conforme este se hacía más y más jóven y ella más y más vieja.

Nominada a 13 Oscares, esta película es una excelente obra dirigida por David Fincher (Red Social, La Chica del Dragón Tatuado). Durá alrededor de 2 horas y media, pero no te aburres para nada. Es algo parecido a Forrest Gump, ya que narra cómo Benjamin fue a la guerra, se enamoró de Daisy, y cosas así. Pero sólo por el simple hecho de que el personaje principal esta rejuveneciendo en lugar de envejecer hace muy original a este filme. La actuación de Brad pitt como Benjamin es inigualable, y le valió una nominación como Mejor Actor. Todos los demás también hacen un gran trabajo, y la película se me hace una MARAVILLOSIDAD. Muy recomendable, así que gracias y nos leemos pronto.

Top 10: Papeles de Johnny Depp

Ya sé, fue muy poco tiempo de el Top 10, pero me dí cuenta que hacerlo los martes se me iba a complicar un poco, así que, aunque sea demasiado pronto para los cambios, ahora las listas las haré los sábados. Esta lista la hago en honor de un excelente actor, que en todos sus papeles hace un camaleónico trabajo. He aquí los 10 mejores roles de John Christopher Depp II.

10. El Sombrerero Loco “Alicia En El País De Las Maravillas” Si ustedes oyen, “Tim Burton va a hacer una película de Alicia”, ¿a quién es el primero que pensarían sería el actor adecuado para interpretar al amante del té, Sombrerero Loco? Nadie más que él. Su locura es perfecta para interpretarlo.

9. John Dillinger “Enemigos Públicos” Esta es de las pocas películas en donde Johnny no hace de alguien COMPLETAMENTE loco, pero no por eso deja de hacer un excelente trabajo, y una perfecta mancuerna con Christian Bale en esta película de gángsters.

8. Victor Van Dort “El Cadáver De La Novia” Esta es una de las dos películas animadas que incluiré en esta lista. Y otra de las muchas en donde trabaja con Tim Burton. En este filme animado, la voz de Depp queda a la perfección con la personalidad de este nervioso personaje, con una mujer muerta de esposa.

7. Willy Wonka “Charlie y La Fábrica De Chocolate” Esta es la película en la que menos parece Johnny Depp. Su manera de hablar y de moverse, así como la blancura de su tez hacen que parezca otra persona (hasta de otro sexo), pero justamente el que no reconozcas a un actor ni por la forma en la que habla es lo que demuestra que está presenciando el trabajo de un gran actor. Aplausos.

6. Ichabod Crane “La Leyenda Del Jinete Sin Cabeza” “¿La de Disney?” No, después de la película animada de Disney, salió una versión MUCHO más oscura del jinete descabezado, en donde de nuevo, Johnny Depp se lleva toda la película como el detective contratado para averigüar que pasa con los misteriosos casos de asesinato que han ocurrido en ese pueblo.

5. Sands “Érase Una Vez En México” Sólo con decir que hay toda una parte en este película en donde su personaje sale sin ojos es bastante argumento como para poner a este personaje en la lista.

4. Edward “El Joven Manos de Tijera” En casi toda la película no habla, pero dota a este personaje de una credibilidad tan pasionante que es maravilloso verlo en escena, con sus enormes dedos tijerosos. Escena que recordar: La podada de los arbustos y la escultura de hielo.

3. Rango “Rango” Este es el segundo filme animado en la que Depp presta su voz para este camaleónico (literalmente) personaje. La locura y el nerviosismo de este personaje no se pudo haber adecuado mejor para Johnny, ya que parece que está viendo a Depp disfrazado de un camaleón… que, de todos modos, ¿que no es lo que hace todas sus películas? Mi película animada favorita del año pasado.

2. Sweeney Todd “Sweeney Todd: El Barbero Demoníaco De La Calle Fleet” Otra más en donde hace mancuerna con Tim Burton, y mi favorita de entre todas. En esta, hace el papel de un barbero que desea tomar venganza del hombre que se robó a su esposa y a su hija. Para eso, retomará el negocio de la barbería… claro, con cortadas más “al raz”.

1. Jack Sparrow “Piratas del Caribe (Toda La Saga)” Honestamente, ¿había otro papel que se mereciera el primer lugar? Todo lo que caracteriza a todos los papeles de Johnny Depp lo multiplicó por 10 en este papel de un pirata borracho, mujeriego, y a veces, amanerado. Le dió tanta creatividad a este papel, que los directivos de Disney, al ver su actuación, se asustaron y empezaron a preguntar: “¿Por qué camina así? ¿Es gay? ¿Está borracho?” No, nada más es Johnny Depp.

Menciones honorables: Estas las hago por una de dos: o porque no se me hicieron TAN buenos los papeles, o porque simplemente no he visto las películas.

Frank Tupelo “El Turista”

Sir James Matthew Barrie “Encontrando El País de Nunca Jamás”

Raoul Duke “Miedo y Asco En Las Vegas”

Paul Kemp “Diario De Un Seductor”

Mort Rainey “La Ventana Secreta”

Barnabas Collins “Sombras Tenebrosas”

¡Gracias y nos leemos pronto!

Top 10: Escenas de terror

Entre todo el “terror” del regreso a clases, me doy un pequeño espacio para hablar de otro tipo de terror. Cada película de horror tiene una escena en específico que la hace más terrorífica de lo normal, y aquí, las 10 mejores escenas de ese tipo.

10. El Aro “Samara Sale de la Televisión” No hay persona que haya visto esta película que no diga que esta escena fue la más horrorífica de toda la película, y más si la ven a mitad de la noche.

9. Soy Leyenda “Sam Entra al Edificio” Esta película, más un drama que una película de horror, tiene varios momentos que te erizan los pelos de la nuca, pero ninguna como cuando la perrita de Robert, sin saber aún como lucían las criaturas es de lo más espeluznante y honestamente, a mí me dió miedo.

8. Eso “¡Tú también flotaras!” Al pequeño Georgie le gusta mucho su nuevo barco de papel. Pero es mala idea jugar con él en un día lluvioso, pues desafortunadamente este se pierde dentro de una alcantarilla. Pero no esta perdido por completo, pues el payaso Pennywise esta ahí dentro para recuperarlo. Pero aparte del barco de papel, también le ofrece globos y muchas diversiones más. Georgie pregunta: “¿Y los globos flotan?” Y bueno… supongo que conocen el resto…

7. El Proyecto de la Bruja de Blair “Secuencia final” Nunca, en toda la película, se ve la bruja. Pero esta última escena no necesita la presencia física de ella, pues definitivamente la sientes, y la mera última toma es una toma que no puedes ver por mucho tiempo sin quitar la mirada. Simplemente escalofriante.

6. La Profecía “Mira, Damian. Esto lo hago por tí.” Más terrorífico que el mismo Damian es esta escena en donde la niñera del diabólico niño se suicida a la vista de todos. Da ñañaras… brrrr.

5. Alien “La Última Cena de Kane” En la época en la que salió esta película, esta escena fue de lo más terrorífico de todo el tiempo. Después de que a Kane se le pega un Facehugger en la cara, esta muere y aparentemente todo esta de vuelta a lo normal. Pero en medio de la cena, Kane empieza a convulsionarse y de su pecho sale el pequeño Alien que después causaría terror en todos los pasajeros del Nostromo.

4. Poltergeist “Payaso” Otro payaso en la lista. Y es que con estos payasos, ¿quién no les va a tener miedo?

3. El Resplandor “El Cuarto Prohibido” Honestamente, nunca he viso esta película, pero por lo que me cuenta mi mamá de esta escena, debe de ser muy, muy escalofriante. Al niño le dicen, específicamente, que no se acerque a un cuarto en específico. Pero como el refrán dice “La curiosidad mató al gato”, el niño, ya de grande, se mete a ese cuarto. Ahí, ve en la bañera una mujer desnuda, que se levanta y lo abraza. A él le gusta mucho, hasta que ve el reflejo de esta mujer en el espejo y se da cuenta que es una anciana casi muerta… Que manera de romper la alegría.

2. Psicosis “Un refrescante baño” Yo supongo que no necesito describir cómo se desarrolla esta escena, ¿verdad? Tan sólo imaginen la música. “Shween, shween, shween, shween, shween”

1. El Exorcista “¡TODA LA PELÍCULA!” Desde la escena del crucifijo, hasta cuando vomita verde, también cuando baja las escaleras como araña… y obviamente, cuando le gira la cabeza. ¡Toda esta película es un festival de horror! Y por eso se lleva el puesto número 1.

Ahora, después de leer esta linda lista, duerman a gusto… de todos modos, eso no existe de verdad… ¿verdad? Gracias y nos leemos pronto.

Review: Temple de Acero

¿Quién iba a pensar que una niña de 14 años se le pondría al tú por tú al magnífico Jeff Bridges?

Una niña de 14 años de nombre Mattie Ross (Hailee Steinfeld) se dispone a encontrar al asesino de su padre, llamado Tom Chaney (Josh Brolin). Para ayudarse, contrata al alguacil más rudo que puede encontrar, un hombre con “temple de acero”, Reuben J. “Rooster” Cogburn (Jeff Bridges). Mattie insiste en acompañar a Cogburn, cuyo carácter borrcho, gruñon, flojo y reprobable no aumentan la fe de ella en él. En contra de su voluntad, Cogburn acepta que Mattie lo acompañe en su viaje a las naciones indias a la búsqueda de Chaney. También se les une el ranger texano, LaBeouf (Matt Damon), que quiere capturar a Chaney para propósitos personales. El extraño trío se encontrara con peligros y sorpresas en el camino, poniendo a prubea su verdadero “temple”.

Una más de los hermanos Coen, esta película estuvo nominada a Mejor Actor (el cual Jeff Bridges ganó), Mejor Actriz de Reparto y Mejor Película, entre muchas otras categorías. Y se merece todas y cada una de las nominación y premios que se llevó. Hailee Steinfeld es una excelente actriz, y creo que es la mujer más jóven que haya sido nominada a Mejor Actriz de Reparto, que en mi opinión, debió ganarselo (claro, Melissa Leo actuó muy bien en “El Peleador”, pero Steinfeld se lleva las palmas). El ganador del Oscar, Jeff Bridges también hace un trabajo fenomenal como el borracho alguacil “Rooster” Cogburn, pues al principio de la película no le importa nada, y accede al trabajo solo por el dinero que Mattie le piensa dar, pero al final ya empieza a encariñarse con ella y con LaBeouf. Matt Damon, un actor que normalmente no se le conoce por actuar muy bien en las películas, también trabaja estupendamente. Se desaparece por un rato, pero cuando regresa, regresa con todo. Y aunque salga sólo al final de la película, Josh Brolin como el villano Chaney también es fabuloso. E inmediatamente se nota el toque de los Coen en películas como estas: diálogos excelentes, la trama (aunque haya sido adaptada) muy buena, y la violencia a más no poder (a un tipo le cortan los dedos y a otro le disparan en la cara… ¿cómo eso no es genial?). Y aunque suene trillado, es una MARAVILLOSIDAD. ¿Pero qué puedo hacer con una película de los Coen? Lo único malo, y eso no es culpa de la película, es que la vi en español. Ugh, pero que va.

Ya mañana entro a clases, entonces TAL VEZ, ya no pueda hacer reseñas tan seguido (que en realidad, no es TAN seguido). De todos modos, este martes haré un nuevo Top 10 (soundtracks o escenas de terror, aún no lo sé). Por el momento, gracias y nos leemos pronto.

Top 10: Posters de los 90’s

Inicaré una nueva sección todos los martes, en donde haré una lista de 10 cosas relacionadas con un actor, película o simplemente relacionadas con el cine. Y hoy toca el turno de posters de los 90.

10. Goldeneye

9. Scream

8. El Silencio de los Inocentes

7. Batman Regresa

6. Los Imperdonables

5. Sospechosos Comunes

4. El Club de la Pelea

3. Truman Show: Historia de una Vida

2. Fargo

1. Pulp Fiction

¡Espero les haya gustado! En una semana más haré otra lista. Gracias y nos leemos pronto.

El Caballero de la Noche Asciende CON SPOILERS

Si no han visto la película, les recomiendo mucho que no lean esto. Si ya la vieron, o les vale que les arruine la experiencia de ver esta película, bienvenidos sean. La película empieza con unos agentes de la CIA escoltando al Dr. Pavel y a tres personas encapuchadas, para abordar un avión militar. Sabiendo que los prisioneros trabajan para un mercenario llamado Bane, el agente a cargo de la operación empieza a interrogarlos uno por uno. Resulta que uno de ellos es el mismo Bane, y ser arrestado era parte del plan. Después, otros ayudantes de Bane llegan por encima, en un avión más grande, para chocar el avión pequeño. Antes de irse, Bane hace una transfusión de sangre del Dr. Pavel a un muerto. Al principio yo no sabía para que había hecho eso, pero después supe que era para que, cuando encontraran el avión estrellado e hicieran pruebas de ADN, pensaran que el Dr. Pavel había muerto en el choque.

Después vemos que en Ciudad Gótica están celebrando el aniversario de la muerte de Harvey Dent, llamado “Dent Day”. El Comisionado Gordon había preparado un discurso en el cual revelaba que Harvey Dent fue el verdadero culpable de las muertes que sucedieron hace 8 años, en lugar de que Batman fuera el culpable. Al final, decide que no es un buen momento para revelar la verdad y se guarda su discurso. Mientras tanto, Miranda Tate trata de encontrarse con Bruce Wayne para convencerlo de que invirtiera en su proyecto de energía limpia, pero no puede.

Una de las criadas en el evento es Selina Kyle, una ladrona, que se mete al cuarto de Bruce, y se roba las perlas de su madre. Bruce la descubre, pero ella lo ataca y huye de ahí. Bruce se da cuenta que Selina también se llevó las huellas dactilares de él, impresas en la caja fuerte. Un aparato para rastrear también estaba en las perlas. Selina va a venderle las huellas de Bruce a Dagget, un industrialista con un pasado turbio, quién después trata de matar a Selina, pero ella logra escapar usando a un congresista que según estaba desaparecido, pero que siempre estuvo con ella, haciendo que la policía llegue al sitio.

Un adolescente aparece muerto en el desagüe, y su cuerpo es identificado por el policía John Blake, siendo uno de los niños del orfelinato en donde él les enseña a jugar baseball. Blake tiene una relación especial con ese orfanato, pues él mismo creció ahí, mientras era financiada por las Empresas Wayne. Uno de los niños le dice que en los desagües ha habido ofertas de empleo, lo cual hace que sospeche. En efecto, en los desagües se encuentra la guarida de Bane, el cual trabaja para Dagget y se ha hecho de un ejército de mercenarios. Durante una búsqueda en los desagües, los matones de Bane logran lastimar y capturar al Comisionado Gordon. Este logra escapar, pero Bane logra sacarle el discurso que tenía preparado en el cual revelaba todos los secretos de Harvey Deny y sus asesinatos. Bruce, enterándose que Gordon esta muy malherido, va a visitarlo al hospital, usando un pasamontañas y hablando como Batman (I’M NOT WEARING HOCKEY PAAAAADS!). Gordon le dice que Batman tiene que regresar para así proteger a Ciudad Gótica de la destrucción a manos de Bane. Bruce decide portar una vez más el traje y la capa. Alfred le informa que Bane fue entrenado por la Liga de las Sombras, el mismo equipo que lo entrenó a él y era comandado por Ra’s Al Ghul, pero que luego lo corrieron de la Liga por tener ideales bastante radicales, lo cual es malo, pues si Ra’s creía que Bane tenía ideales muy radicales… Alfred le pide, casi le ruega a Bruce que no vuelva a salir a las calles como Batman, pues Bane es un adversario mucho más fuerte y mucho más peligroso que cualquiera al que se haya enfrentado, sobre todo por su condición física en el momento. Bruce se niega, orillando a Alfred a que le revele a Bruce que Rachel le había dejado una carta en la cual se despedía de él y le decía que había aceptado casarse con Harvey, y después renunciando y dejando a Bruce sólo.

Bane y sus hombres lanzan un ataque en el día a la bolsa de valores de Ciudad Gótica, tomando a todos dentro del edificio como rehenes y manipulando los valores de las Empresas Wayne, usando la huella digital de Bruce (robada por Selina y vendida a Dagget), haciendo que la compañia se vaya a la quiebra inmediata. Los mercenarios huyen, pero Batman entra en acción, persiguiéndolos y rescatando a algunos rehenes, pero también causando la persecución de toda la policía de Ciudad Gótica en contra de él, para arrestarlo por los asesinatos de Harvey Dent. El Subcomisionado Foley esta ansioso por arrestarlo, y cuando cree que lo tienen arrinconado en un callejón sin salida, Batman huye en el “Murciélago”, una versión voladora del Batimóvil construida por Lucius Fox. Para evitar el cierre de la compañía, Bruce y Fox llevan a Miranda hacia el reactor de fusión diseñado por el Dr. Pavel, para convencerla de invertir en el proyecto. Este reactor fue pensado originalmente como un arma, pero Fox y Miranda tenían la intención de utilizarlo para la generación de energía limpia para toda la ciudad. El reactor está escondido en una cámara debajo del río para que pudiera ser inundado para la contención en situaciones de emergencia. Furioso con el hecho de que ya no puede adquirir la Wayne Enterprises, Dagget culpa a Bane por su fracaso. Bane mata a Dagget, proclamándose a cargo de la ciudad y revelando que era su maquinaria la que necesitaba para construir los sofisitcados desagües y así cumplir sus futuros planes cumpliendo con las órdenes de Dagget.

Mientras tanto, Selina le teme a Bane y a los planes que está por desatar. Engaña a Batman para que la siga a los desagües, encerrándolo en una cámara con Bane. Una feroz batalla se desata entre los dos, Bane derrota a Batman y finalmente, la escena que muchos esperaban. Bane golpea la cara de Bruce hasta romperle la máscara de Batman, lo levanta por encima de él, y le rompe la espalda. Todo esto mientras una horrorizada Selina lo observa. Los hombres de Bane vuelan el techo del desagüe, teniendo un acceso directo hacie Ciencias Aplicadas en la Compañia Wayne. Después de la pelea, Selina intenta huir de Gótica, sólo para ser detenida por Blake. Blake le hace preguntas a Selina, y la conversación de repente se enfoca en Bane, su brutalidad y la pelea entre él y Batman. Blake la arresta y la encierra en la prisión Blackgate. Bruce también termina encerrado en una prisión extranjera, con dolor de su batalla. Bane le dice que es en esa misma prisión en donde él nació y se crió. Y que ahí, él planea matar su espíritu, haciendo que vea la destrucción de su querida ciudad, y que una vez que Gótica sea cenizas, tendrá su permiso de morir. Aparentemente, la única salida es un hoyo hacia arriba, del que se escucha nadie ha podido salir. Pero uno de los doctores le cuenta a Bruce que un niño pudo salir una vez. El niño nació de un mercenario, que se enamoró de la hija de un Señor de la Guerra. El mercenario fue sentenciado a pirsión de por vida, pero la hija del Señor pidió que la encerraran a ella en lugar de a él. Un día hubo un gran tumulto en la prisión, en la cual la madre fue violada y asesinada, haciendo que el niño escapara. Bruce se da cuenta que ese niño debió de haber sido Bane.

Mientras está en su celda, Bruce observa como varios reos tratan de escapar, atándose una cuerda y escalando por el muro, pero fallan incontables veces, y caen al vacío. Mientras tanto, en Ciudad Gótica, Blake ha conseguido algunos de los archivos de Dagget, que muestra su empresa de construcción y su participación en la actividad alrededor de los sistemas de alcantarillado de la ciudad. Toda la fuerza policial (se dice que en un “ejercicio de entrenamiento” para no despertar sospechas), se dirige a las alcantarillas para encontrar a Bane y sus secuaces. Blake sigue la pista de uno de los lugares de interés, y encuentra los productos químicos explosivos. Es entonces cuando se da cuenta que Bane, utilizando la compañia de construcción de Dagget, ha colocado explosivos en numerosas zonas de construcción alrededor de toda la ciudad. Sin embargo, John se da cuenta demasiado tarde, pues Bane activa los explosivos al inicio de un partido de fütbol americano, cerrando el paso al alcantarillado. El estadio de fútbol se queda en shock, mientras Bane anuncia a todos que él esta a cargo de Ciudad Gótica ahora, revelando que el reactor nuclear de las empresas Wayne es ahora una bomba, y la única persona que la puede desactivar es el Dr. Pavel, a quien asesina enfrente de todos. Después, anuncia que le dió el detonador a un ciudadano, en caso de que alguien intente escapar o hacer algún tipo de revuelta.

Simlutaneamente, todos menos uno de los puentes que conducen a la ciudad son destruidos por explosivos de Bane, atrapando a toda la población en el interior de la ciudad. Bane anuncia al gobierno que si alguien intenta escapar o entrar a la ciudad, detonará la bomba nuclear, lo cual obliga a las fuerzas del gobierno a no dejar salir a nadie. El único puente intacto sirev para traer comida a los sobrevivientes dentro de Gótica. Bane procede entonces a la prisión donde más de 1.000 presos han sido encarcelados de acuerdo con la Ley Dent, que dio un enorme poder a la policía. Después empieza a leer el discurso que Gordon preparó, revelando que el verdadero asesino fue Harvey Dent. Libera a los presos, poniendo como excusa que la ley por la cual ellos están ahí fue impuesta por un asesino y un demente. Los presos se unen a Bane y forman lo que Bane llama “ley marcial”; forzando a los ricos a salir de sus hogares y sosteniendo ribunales injustos impartidos por Jonathan Crane, alias El Espantapajaros, ofreciendoles una de dos opciones: exilio de Ciudad Gótica o muerte al ser colgado. El exilio consiste en caminar en el delgado hielo que se formó en el agua debajo de los puentes, y puede llegar a romperse.

El detective Blake, por su parte, con la ayuda de los pocos policías que aún quedan en la ciudad, iniciará un seguimiento de tres grandes camiones militares, uno de los cuales lleva el arma nuclear. Para evitar el seguimiento del arma, los tres camiones conducen de forma continua por toda la ciudad. Mientras tanto, Bruce Wayne, encerrado en la prisión, está viendo el caos en Gótica en un televisor en la prisión. El doctor de ahí le arregla la espalda de forma no muy ortodoxa. Mientras soporta el dolor, Bruce alucina que ve a Ra’s Al Ghul. Mientras los días y meses se acomulan en la prisión, el enojo de Bruce crece, y está determinado en salvar a Gótica. Rigurosamente trabajando su cuerpo, intenta salir dos veces de la cárcel, pero falla. Después del segundo intento, Bruce se pregunta cómo pudo un niño escapar. El doctor le dice que si quiere escapar, no debe tenerle miedo al miedo, así como el niño, que intentó subir sin cuerda y logró escapar. Bruce lo intenta una tercera vez, pero ahora sin la ayuda de la cuerda, lo cual ocasionaría que, si falla, muera de la caída. Afortunadamente, logra escapar y se dirige hacia Ciudad Gótica para detener a Bane. Bruce regresa a Gótica como Batman, y con la ayuda de Selina, libera a Fox y Miranda del cautiverio de Bane, y rescata a Gordon y algunos de sus policías que habían sido sentenciados a caminar por el hielo. Fox revela que con o sin detonador, la bomba estallará en unas horas, y construye un interferente para bloquear la señal del detonador.

Con la ayuda de Blake, Batman libera a los policías atrapados en el desagüe, los cuales atacan al ejécrito de Bane. Un combate brutal se desata en las calles de Ciudad Gótica. Mientras, Batman lucha con Bane otra vez, pero esta vez, por poco lo vence, desactiavndo algunas de las mangueras en su máscara, que lo surtían de anestéticos, debilitándolo considerablemente. Sin embargo, cuando Batman está a punto de sacarle a Bane dondé esta la bomba para poder desactivarla, Miranda apuñala a Batman por un lado. Se revela que su nombre real es Talia Al Ghul, y que ella fue el niño que escapó de la prisión. Bane era un prisionero ahí, y se había vuelto su protector. En el motín que le costó la vida a su madre, Bane la ayudó a escapar, pero fue lastimado severamente. El doctor trató de curarlo, pero los daños causaron que Bane tuviera que utilizar anestéticos para calmar su dolor.

Después de su escape, Talia convenció a su padre, Ra’s Al Ghul, que fueran a liberar a Bane. Los dos fueron entrenados por la Liga de las Sombras. Sin embargo, Ra’s se dió cuenta que Bane era un monstruo extremista, y fue excomulgado de la Liga. La intención de Talia es matar a Batman por haber matado a su padre, así como terminar la misión de su padre, destruyendo a la ciudad que, por su avaricia, terminó matando a su padre. Talia aprieta el botón del detonador, justo en el momento en que Gordon logra colocar el interferente, evitando la explosión. Sin embargo, a la bomba le quedan 11 minutos para estallar. Talia escapa, y justo cuando Bane está a punto de matar a Batman, Selina llega con el Batpod, disparando y matando a Bane. Talia toma control del camión que transporta la bomba, pero Batman y Selina la persiguen a ella y a sus escoltas, acabándolos y derrumbando el camión con la bomba por un puente, hiriéndo a Talia fatalmente. Antes de morir, les avisa que inundó la cámara del reactor nuclear para que así no pudieran regresar la bomba a su lugar, y que esta estallara de todos modos. Muere finalemente, creyendo que terminó la labor de su padre y vengando su muerte.

Lucius pronto escapa de la cámara inundada y se da cuenta que no hay forma de detener la bomba, que está a punto de estallar en cuestión de minutos. Antes de volar la bomba con el Murciélago fuera de Ciudad Gótica, Batman explica que la nave no tiene reparado el piloto automático, así que tendrá que volar él junto con la bomba, obviamente matándolo en el proceso. Batman se besa con Selina (Lucky bastard…) antes de revelarle a Gordon su verdadera identidad: Bruce Wayne. Batman amarra la bomba al Murciélago y vuela con ella más allá de Ciudad Gótica. Todos los ciudadanos miran asombrados, mientras la bomba estalla a lo lejos, creando un hongo de humo. Después, todos los prisioneros son encerrados de nuevo por la policía. Un funeral privado se lleva a cabo en el patio de la Manisón Wayne, con todos los que sabían la verdadera identidad de Batman (incluyendo a Gordon y a Blake). Alfred llora (y yo casi), pensando que defraudó a los padre de Burce al abandonarlo cuando más lo necesitaba. Blake renuncia a la policía y le explica a Gordon que no le gusta que Ciudad Gótica nunca vaya a saber quién fue el hombre que los salvó. Gordon le dice que la gente dirá que Batman lo salvó. En su honor, una estatua se coloca en honor a la memoria de Batman. Después de la muerte de Bruce Wayne, ciertas provisiones son hechas. La mayoría del estado es vendida, y la mitad del dinero va a Alfred. La mansión Wayne se le da al gobierno de Gótica como un orfanato para niños. Extrañamente, uno de los tesoros de la familia (un collar de perlas) no puede ser localizado. A John Blake también se le da una pequeña bolsa como parte del testamente de Bruce. Cuando le piden una identificación, la señorita que lo recibe le dice que debería usar su verdadero primer nombre: Robin.

En Ciencias Aplicadas, Lucius esta con dos trabajadores, investigando qué es lo que pudo hacer para que el piloto automático funcionara. Se sorprende cuando los trabajadores le dicen que el piloto automático fue reparado por Bruce Wayne hace 6 meses. En el techo del departamento de policía, Gordon descubre que la Batiseñal que él mismo rompió al final de “El Caballero de la Noche” ha sido reparado. Mientras tanto, John “Robin” Blake abre la bolsa, en la cual encuentra una cuerda y coordinadas de GPS, las cuales lo llevan a las cascadas que daban a la Baticueva. En Florencia, Italia, Alfred va al restaurante que le contaba a Bruce que siempre frecuentaba. En eso, Alfred revisa alrededor y ve a Bruce y Selina en otra mesa, asegurando que él esta vivo y está viviendo bien con Selina. Aquí hago una pequeña pausa, pues el final, al igual que con “El Origen”, ha sido tema de debate. Pues algunos piensan que Alfred se está imaginando a Bruce ahí; como siempre le dijo que cada año iba a ese restaurante y se imaginaba a Bruce con una mujer a su lado en la mesa de enfrente, la gente piensa que sigue imaginándoselo. Lo cual yo digo que NO, pues Alfred nunca supo que Bruce y Selina habían empezado una relación, así que no hay manera por la cual Alfred se los haya imaginado en el restaurante. Finalmente, John camina dentro de la Baticueva por encima de un charco de agua. Sus pasos activan el suelo, en donde está guardado el traje. John solo mira alrededor mientras el piso ASCIENDE.

Mi calificación ya la dí en mi reseña pasada, así que aquí daré unos puntos que han sido marcados como “hoyos en la trama”, pero que eni mi opinión, son cosas que sí tienen respuesta, o cosas sin importancia, como: “¿Porqué Batman, en lugar de salvar inmediatamente a Gordon y los policías del hielo, se pone a hacer un símbolo enorme de gasolina en el puente?”; “¿Cómo pudo regresar Batman a Ciudad Gótica, si la entrada a la ciudad estaba prohibida por los matones de Bane?”; “¿Cómo se recuperó tan rápido Bruce de su espalda rota?”; “¿Quién era la niña rubia que acompañaba a Selina?”. En orden: eso no tiene importancia alguna; Batman es casi invisible y puede escabullirse por donde sea; no fue tan poco tiempo, fueron MESES de que estuvo en rehabilitación; era Holly, una niña que se dedicaba a la prostitución y que fue adoptada por Selina. Fuera de eso, las críticas han sido muy buenas, y con eso yo soy feliz. Gracias y nos leemos pronto.

Review: Fargo

“I’m cooperating here!”

Jerry Lundegaard (William H. Macy) trabaja en la concesionaria de autos de su suegro y se ha metido en problemas financieros. Trama varias maneras de conseguir el dinero que necesita por razones que nunca se explican. Se supone que la enorme malversación de fondos de la concesionaria esta a punto de ser descubierta por su suegro. Cuando todo lo demás fracasa, pone en marcha un plan tan descabellado que parece mentira que sea una historia verídica (lo cual es): contrata a dos hombres, Carl Showalter (Steve Buscemi) y Gaear Grimsrud (Peter Stormare) para secuestrar a su propia esposa y pedir dinero de rescate a su suegro. Se suponía que iba a ser un plan nada violento, sin nada de sangre derramada. Pero después del momento del secuestro, empieza a haber varias muertes, levantando el interés de una embarazada policía proveninete de Brainerd, Minnesota, Marge Gunderson (Frances McDormand) y también aumentando la preocupación de Jerry. Marge hará hasta lo imposible para detener a los sospechosos… lo cual no será tan difícil, porque el plan de Jerry es tan tonto como el mismo hombre que lo planeó.

Hubo una época en la cual mis directores favoritos eran los hermanos Coen. Y no me malinterpreten, siguen siendo maravillosos, pero llegó Nolan… Pero bueno, ese no es el caso. El caso es que en esa época me dediqué a ver la mayoría de las películas dirigidas por ellos: El Gran Lebowski, Quémese Después de Leerse (proximamente reseña), ¿Dónde Estás Hermano?, El Apoderado de Hudsucker Proxy, El Amor Cuesta Caro, Un Hombre Serio, Barton Fink… y al final, Fargo. Después de El Gran Lebowski, esta es mi película favorita de los Coen. La manera en que estos dos muchachos hacen una película es fenomenal, y con esta lo demostraron ampliamente. Me encantó su estilo de narrativa, y casi en la mayoría de sus películas es la misma (eso no es malo, no, no…): un tipo que se involucra en algo muy pequeño (El Gran Lebowski: The Dude sólo quiere recuperar su alfombra orinada; Quémese Después de Leerse: los personajes de Brad Pitt y Frances McDormand quieren ganar un poco de dinero sobornando al personaje de John Malkovich con su disco de la CIA; en este caso, el plan de Jerry de secuestrar a su esposa) y termina desarrollandose algo mucho mayor y que pone en peligro la vida del protagonista. Frances McDormand ganó el Oscar a Mejor Actriz por esta película, y bien merecido se lo ganó, pues hace un fenomenal trabajo como Marge. William H. Macy es también estupendo como el idiota de Jerry. Pero los que se llevan la película (en mi humilde opinión) son Steve Buscemi y Peter Stormare. La personalidad que les dan a los criminales en cuestión es muy variada y va desde la tranquilidad hasta la locura desatada (esa escena del triturador de madera…). Por todo esto y mucho más, la película es una MARAVILLOSIDAD. Es muy recomendable, veanla si quieren pasar un muy buen rato y disfrutar de una película memorable y emocionante.

Un anuncio rápido, mi reseña con spoiler de “El Caballero de la Noche Asciende” esta casi completa, pero aguantenme tantito… es una película larga. Por el momento, gracias y nos leemos pronto.

Review: Atrapen al Gringo

O “Cómo Pasé mis Vacaciones de Verano”, por el siempre demente asegurado, el Sr. Mel Gibson.

Un tipo (Mel Gibson) roba una fuerte cantidad de dinero, y acaban arrestándolo más allá de la frontera de EE.UU. y México. En la cárcel “El Pueblito” empieza a aprender lo que tiene que hacer para sobrevivir, en que posición se encuentra él y los demás presos, y con quién se tiene que juntar para poder vivir tranquilo. Lo único que se puede conseguir es a un niño de 9 años (Kevin Hernández) y a su mamá (Dolores Heredia). Ese niño le cuenta que el mero-mero de la cárcel, el dueño de todos y el que maneja todo ahí, un tipo llamado Javi (Daniel Giménez Cacho) es un alchólico de lo peor, que mató a su papá para que pudieran transplantarle su hígado, y que ahora quiere el del niño, pues el tipo de riñon que Javi necesita, y que el niño tiene, es único. El tipo se empieza a encariñar con el niño y con su madre, y por lo mismo tendrá que protegerlos de Javi, su hermano Caracas (Jesús Ochoa), dos policías que quieren conseguir dinero y muchos otros peligros, todo esto mientras también trata de escapar.

Si no fuera por Mel Gibson y el director, esta sería la típica película mexicana, en donde se muestra el verdadero rostro de la “justicia” en México y los judiciales y policías corruptos. No por eso deja de ser muy entretenida. Mel Gibson regresa después de más de un año, y lo hace perfectamente. Su trabajo en esta película es muy bueno, al igual que el del niño y su madre. Pero para mí, los que se llevan las palmas son el talento mexicano: Daniel Giménez Cacho y Jesús Ochoa, entre otros, hacen un trabajo espectacular, en una película de humor negro muy violenta. En mi muy humilde opinión, la película NO GANA PREMIOS, PERO ESTÁ MUY ENTRETENIDA. ¿Ustedes, ya la vieron? Comenten, discutan, y nos leemos pronto.